de la hyene dans l art - concert

"west side story",salle gaveau

noreply@hautetfort.com () — Tue, 27 Jan 2009 01:07:59 +0100

Que vous dire et que ne pas pas vous dire.

Il y a des choses comme cela dont je suis amoureuse et rien n'y fera rien malgré les trébuchements , les erreurs , les errances.

"West side story" est un chef d'oeuvre.Un chef d'oeuvre cinématographique,musical,symphonique,grandiose,ad vitam.

Après on en fait ce qu'on veut:un chef d'oeuvre reste un chef d'oeuvre.

On sent que ce spectacle n' a pas du tout mais pas du tout été prévu pour la salle gaveau , pour son espace;pour sa scénogrpahie:à quoi servent ces jeux de lumières grottesques?Pour sa musicalité,pour sa sonorité.

Et du coup malheureusement tout est dans la gène et nous génés avec les artistes.Tout tout est tristement étriqué.

Tous commence bien ... avec les musiciens...on part on dérive on swingue...mais dès qu'arrive la non voix des chanteurs...on chute et dégringole..on fait du hors piste, c'est le déluge.

On est géné, on se sent mal on aimerait tellement pouvoir les aimer,les encourrager,les applaudir...on aimerait tellement pouvoir les sortir de ce mal etre,de cette gene ,de cette merde.La scène est minuscule,les nombreux musiciens sont la pimpants,tallentueux,à tambouriner et les autres pauvres chanteurs, enserrés là au milieux,étriqués, que peuvent ils faire de mieux que s'égosiller au milieu de gens qui ne les entendront jamais.Et on souffre pour eux.On sent que le spectacle n'a pas été écrit pour une scéne étriquée,qu'il a été écrit pour une musique élargie et des voix qui se distandent et s'envolent.Las pendant tout le spectacle elles resteront inaudibles en souffrance,en cage.

Sauf celle de l'interprète de "Maria",chanteuse à la voix exceptionnelle qui explose les grosses caisses et qui nous emporte très haut tels des anges.

il est dommage que par la taille liliiputienne de la salle l'on ne puisse encaisser à pleins poumons le génie de ce chef d'oeuvre qui aurait mérité une juste distance entre les musiciens et les chanteurs.Et meme si sur 4 chanteurs 3 m'ont paru trop en dessus car inaudibles et écrasés par les instruments de musique qui étaient complètement sur eux et contre eux ,restent,restent les musicient véritables interprères de cette etrernelle somptuosité qui auront été du début à la fin remarquables.

Et si quelqu'un pouvait un jour m'expliquer la betise de la mise en lumière du spectacle!cela servait peut etre dans d autres lieux!Mais là dans une salle qui est restée non stop allumée et qui de surcroit est minuscule:quel interet de projeter des jeux de lumières qui ne correspondent à rien ,ne répondent à rien...des gros points sur l 'orgue et une partie de la scène...euh oui mais pour quoi dire?Déjà qu'on ne comprend pas les voix si en plus on ne comprend pas la scénographie...ca fait trop d'embonpoint qui décidemment allourdissent la scène et nous laissent poussifs.

robin mckelle à l'Olympia

noreply@hautetfort.com () — Thu, 16 Oct 2008 02:05:09 +0200

Robin Mckelle se produisait à l'Olympia et je me devais absolument d'y etre.

Robin Mckelle c'est cette petite américaine rousse qui en deux albums s'est imposée avec brio comme une diva du jazz.Il y a deux ans elle tournait dans d'obscures petites salles parisiennes,deux ans plus tard la voici à l'Olympia.C'était l'occasion de voir ce que valait sur scène cette exceptionnelle voix puissante et cristaline et las fut de constater que j'ai été-et oui!à mon grand regret,déçue.

Le prix déjà m'avait fait espérer un concert de haute volée.La place la moins chère était à 25 euros et à ce prix là vous aviez droit à une place au fond ou vous ne voyiez pratiquement rien...les places bien placées étant dans les 120 euros,au bout de seulement deux albums...ca fait mal!Alors à ce prix là j 'espérait voir du grand,du très grand...Le concert aura duré à tout casser 01h30,(rappel compris -je note ce mot au singulier car elle n'est revenue que pour ne faire qu'une seule chanson) et il fut charmant,classieux mais sans réelle émotion ,sans ce truc qui vous emporte et vous bouleverse.Sauf cette reprise de blues sur une histoire d'amour qui se finit ou elle a finit les deux genoux au sol ,clouée et déchirante.Autrement le concert fut agréable mais pas plus.Bien sur il y a sa voix extraordinaire et il y avait un très beau et intelligent jeu de lumière mais hélas...ca ne fait pas tout.Un conseil mieux vaut posséder ses deux albums et les écouter tranquillement chez vous car les avoir est une évidence:c'est une chanteuse d'exception mais peut etre pas encore trop faite pour la scène!

holden au zebre de belleville

noreply@hautetfort.com () — Thu, 12 Jun 2008 01:10:42 +0200

Holden n est pas seulement le meilleur groupe que l on ait en France mais aussi le plus discret le plus généreux le plus modeste.Leurs albums sont aussi rares que leur talent est grand.Ils ont su travailler avec les plus grands comme sur l album "dive" de sophie moletta que cette derniere a fait lorsqu elle etait sur Paris.Ils ont su rester dans l ombre,ils ont su distiller leur classe et leur grandeur.Holden est un groupe rare qui ne fait pas de promo,qui ne se montre pas,ne se met pas en avant,ils tournent peu,travaillent aux petits oignons des albums expetionnels.C est un groupe qui ne court ni apres la celebrite ni apres la fortune ni apres la reconnaissance.Leur album "chevrotine" a ete porté au pinacle par ,notamment,telerama et liberation ; loin de prendre la grosse tete ils sont restés tout aussi discrets modestes et silencieux et sont partis en toute simplicite faire une tournee de plusieurs mois au Chili.Les voila de retour en France et alors qu ils peuvent se payer le luxe d une tres grande salle parisienne avec des dollars a la clé ils ont choisi pour leur come back une toute petite et ravissante salle du 20ieme Parisien:le zebre de belleville,joli cabaret.En petite formation-juste mocke et armelle le couple le plus beau de la chanson francaise,les voila qui nous distillent leur plus beaux morceaux et quelques nouveautés travaillées au Chili.Bon certes ils n ont pas chanté le superbe "sur le pavé" mais c est le genre de groupes auquel on pardonne tout:le cote amateur de la technique avec nos tourtereaux qui se mellangent les cables et les larsens,armelle malade qui se rechauffe la voix avec un petit verre de vin rouge,les approximations....C est un groupe qui ne calcule pas ,qui a toujours cette part d indecision ,de manque de precision, d amateurisme volontaire qui ne se prend pas au serieux ,et qui est toujours d une generosite que je n ai jamais rencontrée chez aucun autre groupe.Bien sur ludo,pj et cristobal nous ont terriblement manqué car Holden c est avant tout 5 grands talents et pas seulement un duo.Mais ce fut un bonheur total de voir ce magnifique couple nous emerveiller et une fois de plus nous emporter.En attendant de les voir en fin d annee a la maroquinerie,en formation complete j espere.

shifting grace

noreply@hautetfort.com () — Mon, 31 Mar 2008 05:09:00 +0200

le jazz est un happening permanent.Il est le seul genre musical à se construire sous vos yeux,à inventer,à improviser.Il est une perpétuelle découverte,une perpétuelle recherche.Il se nourrit spontanément de ses investigations,de ses lumieres,de son génie,de ses interogations.C est un art libre,c est un art de la reflexion,de la construction,de la recherche perpetuelle.C est la musique des tripes,du coeur,de celle qui se fou des contrats et des dollars.C est la musique de l intérieur.Ce que j aime dans l art c est quand le travail ne se voit pas.Quand on ne sent pas l apreté,la sueur,quand le résultat donne l impression de la simplicité.C est emmerdant quand de l édifice on voit les fondations,quand du tour de magie on voit les trucs,les secrets.Le vrai talent c est quand on ne voit pas le travail derriere,quand on arrive à nous le faire oublier,c est quand tout à l air simple,évident,facile.Le talent c est de donner l impression de la facilité pas de voir tout le travail qu il a fallu pour en arriver là.Las de dire qu au début de ce concert c etait vraiment loin d etre gagné car ca sentait le labeur,l originalité,la difficulté a plein nez. Une musique cacophonique,discordante,ou chacun y allait de son propre instrument en faisant les effets les plus originaux qui soient,le travail le plus visuel.On n était pas tant sur les sons produits que sur la facon de les produire,sur le travail,sur l originalité du geste.Passez ce premier morceau;peut etre fallait il cette mise en bouche apre pour s installer,pour comprendre,pour voir;nous nous installons progressivement dans la delectation du spectacle qui s offre à nous,car c est vraiment d un spectacle dont il s agit.Pas simplement de sonorités qui se donnent a entendre mais de sensations qui se donnent a voir.On ecoute avec nos yeux.Dès le deuxième morceau le trio formé par l italien michele rabbia(percussions),le francais vincent courtois(violoncelle)et l américaine marilyn crispell(piano)nous envoutera pour ne plus nous lacher. Et il s agira alors d emerveillement devant tant d ingeniosité,d imagination,d invention.De travail!Oui de travail mais de travail de l esprit.Et cette impression que la recherche de son,que la création de musique est une possibilité donnée a chacun d entre nous ,une possibillité de créer,d inventer,de nous dépasser.La possibilté d un ailleurs.La possibilté d une intelligence vivante,sensorielle,animale.La possibilté de la comprehension d une musique autre.La possibilté de la comprehension que tout son est musique quand il vient de l intérieur.Qu une musique ce nest pas simplement un son,une haromnie mais aussi et surtout une Idée,un geste,une recherche,une réflexion,cette chose derriére ce qui se donne à voir.Un concert fiévreux qui se donne à vivre devant nous,qui se crée dans l instant,qui ne se limite pas a des carcans,qui se livre,qui explose.Une belle lecon de générosité.Et de musique.